Не все роли надо сыграть

– Актеры не любят играть психически неуравновешенных людей, не любят переживать на сцене смерть. Как при работе с детьми определить границы допустимых ролей?

– Дети изображают образы только таких людей, с которыми необходимо вступить в контакт. Это может быть принц или нищий, богач или бедняк, злодей или праведник, это может быть мужчина или женщина – неважно.

А в остальные образы входить не надо. Любого человека, с которым я контактирую в нашем социуме: ребенка, взрослого или старика, – я должен понимать. Я должен научиться проигрывать в себе их состояния, должен приобрести их образы.

– Значит, ребенку не нужно играть, например, умершего человека?

– А зачем ему входить в контакт с умершим? Какой смысл? Или, например, общаться с совсем маленьким ребенком?

Конечно, контакт с младенцем возможен. Но младенцами обычно занимается мать, она понимает ребенка инстинктивно. Так в природе одно животное понимает другого. Практически, это один организм, и мать является как бы олицетворением животного чувства к ребенку.

Чтобы понять отношения, существующие между ребенком и матерью, нам, конечно, нужно включаться в них, нужно проигрывать эти состояния. Но для этого не надо контактировать с младенцем – для этого есть мать.

А всех остальных людей я должен понять и, в результате, прийти к тому, когда весь мир, все человечество я как бы аккумулирую в себе.

– Ребенок должен проигрывать реальные жизненные ситуации, а не абстрактные вещи? Не абстрактный страх, а конкретный?

– А какой у него может быть абстрактный страх?

– Ребенок может что-то увидеть в кино.

– Жизнь полна реальных образов и впечатлений. Ребенка необходимо научить правильному пониманию и присоединению к каждой жизненной ситуации, к каждому случаю, с которыми он сталкивается.

Каким образом ребенок находит правильную коммутацию с определенной группой людей из определенного среза общества? Или как он понимает себя? Кто он сам? Пусть сыграет себя. Ему кажется, что он всегда находится в себе, в присущей ему природе. Пусть представит себе обратное.

Я – режиссер. И этот режиссер наблюдает за моей игрой «в себя». Сейчас я смотрю на себя критически: как я выражаю свое «я». Во мне начинают существовать как бы два плана.

Оказывается, только таким образом я могу найти контакт даже с самим собой, только так могу понять себя.

Может быть, артистов обучают игре в других формах, наверное, существуют определенные профессиональные термины. Я не знаком с основами актерской профессии и говорю об этом так, как понимаю этот процесс, как он видится мне.

Нам необходимо познакомиться с природой человека. Только сейчас мы приходим к осознанию того, что все мы эгоисты и не чувствуем и не видим других. А для спасения нашей цивилизации мы должны уподобиться природе и стать интегрально связанными.

Игра очень важна для развития человека. Чтобы подняться с одного уровня на другой, я должен буквально проиграть следующий уровень. Так ребенок изображает из себя летчика, шофера. А, став взрослым, действительно становится тем или другим. Игра заложена у нас в природе.

То же самое происходит и на наших занятиях. Когда я играю других людей, я как бы становлюсь ими, в меня как бы входят их образы. Так человек аккумулирует в себе весь мир.